夢オチはなぜ悪いのか？（２）

The Best of Little Nemo in Slumber Land

では許される夢オチとは何でしょうか。いやどんな理屈をつけても夢オチは夢オチ、絶対に許されないと考える人もいるでしょうが、それはやや早計というものです。たとえば前回も触れた『不思議の国のアリス』ですが、オチが夢であることをもってことさらに非難するような声を、俺は聞いたことがありません。

もちろん『アリス』は百数十年も前の作品ですので、時代性を考えたら仕方がないという意見もあります。つまり当時は現代ほど「物語」が進歩していなかったが、アリスにはナンセンス・ファンタジーの古典としての価値があるからいいのだと。そもそも古典とはその時代の価値観に立脚しているがゆえに、現代の視点で見れば変なところがあるのが当然で、でも歴史的価値がこれを上回るからＯＫなのだと。

まあ、たしかにそれも一理はありますが、本当にそれだけなんでしょうか。俺が考えますに、アリスは夢オチではあっても、本編のパワーにそれを上回るものがあると思うわけですね。なんかこう、イメージの喚起力において時代を超えた何かがある。

これを違う角度から語るなら、アリスのおもしろさはストーリーにあるのではない。純粋なナンセンス（不条理・非合理・狂気）を追求した作品なのだから、個々のイメージの強度が問題なので、極端なことをいうなら、この種の作品にとって物語はどうでもいいとすらいえるわけです。

あえていうならば、一種の裏ビデオなわけですね。裏ビデオには裏ビデオの目的があるので、ストーリーの完成度を求める人なんてまず、いない。むしろ物語は邪魔。それと同じなのではないかと。

しかし永久にとりとめのないイメージだけを連ねるわけにもいかないので、どこかでとりあえずの「終わり」が必要になる。だからこの場合は終わりさえすれば夢オチでもいい、という考え方。あるいはドリフのコントみたいにチャンチャカチャンで舞台がバレるとかですね。あれだってそれまでの世界を壊して現実に回帰する儀式なのだから、夢オチみたいなものだ。

たぶん「夢オチ」が非難されるのは、ストーリー至上主義の見地からこれを見た場合でしょう。ストーリーの本質は論理性ですから。起承転結というくらいで、因果関係を積み重ねながら合理的に展開していくものがストーリーだとすると、夢オチは、それまでの合理的な段取りがすべて崩れてしまうわけですね。だから読者は怒るわけですよ。

ですから、夢オチが許されるケースのひとつとしては、イメージ最重視の、はなから論理的な展開を無視したナンセンスというのがあるのではないでしょうか。ただこの場合、本編のイメージがアリス級によほどすぐれていないとダメだと思いますが。

もうひとつ、いっそ最初から、これは夢の話なんですよと読者にカミングアウトする方法もあります。『アリス』がもし問題になるとすれば、それは最後になって「これは夢だったのね」と読者がわかる構造になっているからですね。この意味ではやはり反則なわけです。

そこでカミングアウト作戦ですよ。作品の冒頭で「これから俺の見た夢の話をします」と宣言するわけです。この場合は、読者もこれは夢と承知で読むのですから、詐欺にはなりません。オススメですよ。

ただ問題があるとすれば、他人の夢の話を長々と聞いて面白かった試しはめったにない、ということですかね。ということは、題材が夢であろうがなかろうか、もともとイメージ力と構成力が優れた作家が全力で描いて、ようやくどっこいどっこいといったところではないでしょうか。

そもそも我々がなぜ夢に惹かれるかといえば、論理や常識を超越した自由な空間がそこにあるからでしょう。さらにいうなら、夢は人間の無意識の現れで、われわれの本性みたいなものがそこにかいま見えるからでしょう。これはシュルレアリズムの本質であるわけだし、ナンセンスのみならず、ホラーやＳＦ・ファンタジー等、オタク好きするものの原点だとも言えます。ただし非合理なもの（無意識）を合理（ストーリーテリング）に落とし込むという作業は、これ自体が矛盾をはらんでいる。うまくいけばスゴイものにもなるが、普通は失敗することが多い。つまり夢を描くことは、作家にとっては核に等しい最終兵器であって、使用が難しいものだと言えるわけです。

ドリーム仮面QJマンガ選書 (2000)

こうしたドリーム・カミングアウトものには漱石の『夢十夜』とかですね。これにインスパイアされた黒澤明の『夢』、あとマンガでは中本繁の『ドリーム仮面』なんてのもあります。この中本さん、ジャンプの手塚賞を最初に受賞したマンガ家なんですけど、そのあまりに特異な作風が災いして、ほぼこれ一作で消えたマンガ家になった人です。作品は単行本にすらなりませんでしたが、数年前に太田出版から奇跡の初出版がされました。このドリーム仮面というのが長崎弁丸出し（作者の出身地らしい）でしてね、よい子の夢の世界に侵入して悪夢と戦うというヒーローなんですけど、中本さんが描くと現実世界も夢みたいなんです。なにしろ作中に登場する金坊って男の子なんて頭が金魚鉢ですからね。絵柄はほのぼの調で可愛いけど中身はアウトサイダーアートですよ。

さて「夢オチカミングアウトもの」の最高峰といえば、やはりウィンザー・マッケイ(Winsor McCay 1871～1934）にとどめをさすのではないでしょうか。この人、およそ百年前のニューヨークで活躍したマンガ家で、世界最初期のアニメーターでもあります。それで、マッケイのすごいところは、生涯に残した膨大な作品の、ほぼ全部が夢オチだということです。

The Best of Little Nemo in Slumber Land

代表作『夢の国のリトル・ニモ』(Little Nemo in Slumber Land　1905～14）は、ニモという小さな男の子の見る夢を描いたものですが、最後に必ず、ニモがベッドから落っこちて目が覚めるシーンで終わります。必ずですよ。でもこの作品に関しては、夢オチだからけしからんという読者がいるとは思えません。理由はもちろん、中で描かれる夢世界のビジュアル・イメージがとほうもなく素晴らしすぎるからです。

幸い、マッケイが死んでからもう７０年以上経ってますので、とうの昔に著作権が切れているというのも素晴らしいですね。バンバン図版を載せますのでどうぞご堪能ください。

夢オチもこのレベルに達すれば芸術なのだといういい例ですね。マッケイに関しては、また機会があれば詳しく書きたいと思います。大ファンなもので。

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